Mareen Alburg Duncker

Die Schmuckkünstlerin war sehr bewegt, als sie die Gedenkstätte für Opfer der NS-„Euthanasie“ in Bernburg zum ersten Mal besuchte. Die Wucht der Emotionen veranlasste sie, sich intensiver mit den dortigen Geschehnissen während der NS-Zeit zu befassen. Im hinteren Teil der Tötungsanstalt befindet sich heute eine beleuchtete Foto-Wand mit Bildern einiger Opfer. Der Blick in diese Gesichter schafft Nähe und Betroffenheit zugleich: Die Menschen werden aus der Anonymität herausgeholt. Ein Prozess, den Mareen Alburg Duncker weiterverfolgte. Nach intensiver Beschäftigung mit deren Lebensläufen schuf sie für fünf der Ermordeten individuelle Gedenkschmuckstücke. Als Titel tragen sie die Namen des jeweiligen Opfers. Auf diese Weise erhalten diese Menschen ein Stück ihrer Würde zurück, die man ihnen vor 80 Jahren genommen hat.

Die Schmuckgestalterin hat während ihres Stipendiums an einer Serie von Schmuckstücken gearbeitet. Grundlage der ersten Entwürfe und Materialstudien bildeten ihre Lieblingsorte - ihre Oasen: Also bestimmte Orte, mit denen die Künstlerin Orten Stimmungen, Erfahrungen, Gefühle und auch Menschen verbindet. Die Wahrnehmungen dazu ließ sie in ihre Arbeit einfließen. Die Intention war dabei nicht, ein Abbild der gesehenen Umgebung zu schaffen, sondern vielmehr aus den gespeicherten Gedankenbildern und Empfindungen eigene Formen zu entwickeln und in dem ihr vertrauten Material (Hartwachs, Ebenholz und andere Hölzer) umzusetzen. Während der intensiven Arbeitsphase beschäftigte sich Mareen Alburg Duncker u. a. auch mit folgenden Fragen: Wir dünn dürfen Holzsegmente sein, wenn sie eine tragende Funktion haben? Wann verstärkt ein Farbauftrag die grafische Wirkung? Welche Strukturen kann man mit welchen Mitteln schaffen? Die entstandenen Werke bewegen sich zwischen Objekt und Schmuck - kleine Inseln, Orte der Erholung, die sicher in einer Behausung verwahrt und bei Bedarf mit sich getragen werden können.

Wie nähert man sich einem entfernten und fremden Material an, wie gelingt es, dessen Beschaffenheit und Befindlichkeiten zu ergründen und eigene Vorstellungen und Visionen mit ihr in Einklang zu bringen?    Mareen Alburg Duncker ging diesen Fragen während ihres Arbeitsstipendium in ihrer künstlerischen Arbeit nach und wagte das Experiment, dem Wesen des Kunststoffes auf den Grund zu gehen. Nachdem sie Recherchen und Überlegungen zu verschiedenen Kunststoffen angestellt hatte, entschied sie sich für Gießharz als Ausgangsmaterial, um ihre Objekte zu realisieren. In einem langwierigen und sorgfältig angelegten Arbeitsprozess erforschte und erprobte sie den ihr unbekannten Werkstoff, untersuchte dessen Form- und Belastbarkeit und wendete unterschiedliche Gussverfahren an. Sie betrat das Neuland mit besonderem Augenmerk auf das Zusammenspiel zwischen Innen und Außen - beide Bereiche sollten gleichzeitig ansichtig und einsehbar sein, um den Blick auf sonst Verborgenes zu gewähren. Verborgenes kam auch zum Vorschein, als die Schmuckgestalterin sich mit der Oberflächengestaltung ihrer Stücke beschäftigte, die sie mit Raspel, Säge und Schleifpapier behandelte und wodurch sich eine fast natürlich anmutende Ausstrahlung des bearbeiteten Materials unnatürlichen Ursprungs eröffnete. Aus der Quelle ihres beträchtlichen Fundus‘ an Form- und Materialstudien schöpfend, stellte  Mareen Alburg Duncker im nächsten Schritt kleinplastische semitransparente Hohlkörper in verschiedenen Formen und Größen her, welche schließlich die Grundlage für die Gestaltung eines größeren Halsschmuckes bildeten. Leichtere und kleinere Körper vereinen sich nun zu einer Werkgruppe.